Sandokan Fest

Rock n’ Roll

Santiago del Estero no es una ciudad que se caracterice por tener eventos o fiestas dedicadas a los fanáticos de animación y películas. Sin embargo, para aquellos que no se pudieron pagar el pasaje para el “Anime Friends” en Buenos Aires, contamos con la opción brindada por la comiquería Sandokan. El 23 y 24 de Julio (Vísperas del cumpleaños de la provincia), la comunidad Friki santiagueña tuvo la posibilidad de satisfacer sus necesidades básicas e ir a consumir y socializar con sus congéneres

Suena re importante, pero en resumen es un grupo de frikis hablando todos al mismo tiempo :D

El organizador y dueño de la comiquería, Diego París (algunos lo recordarán por ser el organizador de la convención “Imaginario” y el Show Radial del mismo nombre), nos extendió cordialmente invitaciones a participar del evento.

Diego París posando para la cámara

Así que con mesita de plástico, sillas y termo en mano (el que tiene pegada la Imagen de Tommy el Green Ranger), fuimos a participar de este evento que para muchos chicos de Santiago del Estero fue su primera experiencia en convenciones.

El lugar de encuentro fue en el Colegio de Arquitectos en el parque Aguirre, un edificio que se caracteriza por colores raros y firuletes que no tienen sentido. Debemos destacar el hecho de que el espacio que fue dispuesto para el evento fue como el subsuelo de Batman. Si bien se contaba con baños, luz y todo lo necesario, se notaba que la parte de atrás todavía estaba en construcción y había archivos abandonados a un costado, llegamos a considerar revisarlos para ver si encontrábamos material de chantaje >:D.

También hay que nombrar las estalactitas y estalagmitas de salitre que se habían formado, había montículos de estas cosas en lugares inesperados y los stands tuvieron que ser ubicados estratégicamente a fin de que no les cayesen gotas desde el techo.

La estalactita que goteaba frente al Stand

Una vez en el lugar, nos prestamos a ayudar a armar al Thor de cartón; colgar las lonas y pósters y cebar mate a los que ayudaban y no habían comido desde el mediodía.

Thor de cartón. Muchas chicas se sacaron fotos abrazándolo

Yuyu, artista de papercraft (Riiiiiiiiiiiiiiiiiiiight…) que trabaja por encargo (*hint hint*), se dispuso a colaborar con su lanzamiento de llavero (cual estrellita de Batman) para enganchar la tanza con los caños de un aire acondicionado y así poder colgar el póster de Megamente.

Entrada al salón auditorio y el poster de cowboys vs Aliens. Harry Potter a lo lejos >.>

Ya cuando la gente comenzó a llegar, quienes atendíamos el stand poníamos nuestra mejor cara de póker. Devlain, quién venía desvelado después de presidir un torneo de Magic la noche anterior se sacudía como pescado fuera del agua tratando de resucitarse a si mismo. Yuyu luchaba contra un busto de Naruto el cual no quería ser terminado, y yo cebaba mate mientras trataba de ejercer control mental sobre la gente que se paseaba por el stand. Fue bajo estas condiciones, cuando nos entrevistaron para canal 14 de aire… Los resultados, fueron caóticos.

Sobretodo porque después terminamos en el canal 4 de otra emisora… >.>

En total se contaron con 3 stands, Frikilogía, Sandokan Comics y Benemex (una comiquería oriunda de Salta que vino armada con el diablo de la película Leyenda, la primera de Tom Cruise).

Stand de Sandokan, favor de ignorar la cara de Diego París >.<

Stand de Benemex

Alto demonio… Creo que le hacía frío >.>

Se contrató un servicio de catering, por lo cual había alimento para los pobres muertos de hambre (no estoy haciendo en nada referencia a la gente de los stands >.>).

Los eventos pasaron desde talleres de aerografía (A cargo del profesor Pedro Aquino), pasando por Karaoke para los temerarios (Llevamos la pc con el Ultrastar y los micrófonos), grupo de baile de K-pop (Eternal, Dance Cover), charlas a cargo de los miembros colaboradores del stand de Sandokan Comics (Entre estas charlas se habló tanto de comic como de manga, y de la historieta en Santiago del Estero), juegos de rol (alguien dijo algo de zombies, pero no se realmente donde terminaron), el domingo de cierre el concurso de cosplay. Y por supuesto, no podían faltar las proyecciones. Entre ellas se destacan:

- Documental Batman: La Psicología del Caballero Oscuro.

- Documental Los Paisajes Mentales de Alan Moore.

- Blade, El Anime

- La Heroica Leyenda de Arslan

- Bakuman

- High School of the Dead

- Superboy

Las chicas del grupo de baile Eternal proporcionaron videos de K-pop para pasar entre proyección y proyección a fin de que la gente se aclimatase con el estilo. Comicamente, el sonidista fue el único que se quedó adentro durante esta parte del evento (cuak)

El vacío. La poca gente que miraba, estaba en la puerta

Anécdotas que valen la pena narrar hay varias. Las chicas que vendían entradas y al no tener nada mejor que hacer se vieron Guerreras Mágicas (Magic Knight Rayearth) completo.

El propio stand de Frikilogía terminó como una suerte de “gente que busca gente” cuando Kyo Kusanagi le recordó a Cartman que iban al colegio juntos. A lo cual Cartman gritó: ERAS UNA MIERDITA!!!!!

Posteriormente a eso tuvimos a Kyo Kusanagi y Kakashi franeleando tras los stands en un intento de idear una buena performance. Cartman los declaro su nuevo OTP.

El Karaoke tuvo tanto éxito el primer día que se pidió una repetición para el domingo. Ante la insistencia de público Friki, Diego París se comprometió a cantar. Obviamente no cantó, pero recordamos. Por lo tanto sabemos que en Imaginario en octubre, lo haremos cantar. MWAHAHAHA

Preparando el Karaoke

El cosplay resulto ser más variado que en otras ocasiones. Tuvimos South Park, American McGee’s Alice, King of Fighters, Naruto, Death Note, Bleach. Fue como una ensalada rusa con mucho sabor.

Cartman se compró al jurado al simplemente entrar, señalar al presentador y decirle: Chupame las bolas.

Kakashi y Kyo se pelearon por el robo de una novia, pero terminaron de amigos. Muchos recordaron la escena tras los stands. La pelea estuvo bien coreografiada para haber sido inventada en el día. Muchas felicitaciones!

Alice, se la pasó amenazando a la gente con un cuchillo y tratando de hacer escabeche de conejo con la liebre que corría apurada (la pobre liebre terminó herida tras estos eventos).

Hinamori se dedicó a chillar por su Taichou, mientras que Sasuke miraba al público y esperaba direcciones para gritar. L, por su parte, entró y declaró que era su primera convención.

Los ganadores fueron Cartman y Alice. Cómo suele suceder hubo un poco de descontento con la decisión, pero mayormente por la caracterización que la cosplayera le dio a Alice. Los viejos jugadores de American McGee’s Alice, estuvieron de acuerdo que hubo pifia. Porque Alicia no se retorcía por los pisos y adoraba al Conejo blanco y el Gato Cheshire.

Pero a pesar de esto, no se pudo negar que tenía mejor performance.

Yo pregunto, Siempre es un puterío el concurso de Cosplay?

En resumen, fue una gran experiencia. Una muy buena forma de introducir más gente en lo que son convenciones, y esparcir el frikismo entre la gente. Muchos chicos se fueron satisfechos, muchos gastaron plata que daba miedo, y otros se limitaron a mirar, disfrutar y compartir.

Esperemos que haya más eventos de este tipo en el futuro!

Remy Eclair

Crack Bang Boom / 2

Todo por dos Pesos

Yendo al punto en el que una convención correctamente autodenominada de Historieta Internacional dure cuatro días sin interrupción y sin un punto de más, podemos especular un par de cosas de más, o un par de menos. En primer lugar, confirmar que la Historieta no está ni muerta ni agonizante, ni mucho menos pronta a la desaparición. Todo lo contrario: confirmando la asistencia de nueve mil ingresantes según las cifras oficiales se puede juzgar que estamos viviendo la efervescencia de un nuevo ciclo de las comunidades. Y fuera de que esta sea una secuela, el estado esté poniendo plata para organización y lugares u otros detalles que pueden facilitar el armado o diagramado de un evento de este calibre, no podemos dejar de lado las pruebas increíblemente concretas. Señoras, Señores, esta es la nota de Frikilogía respecto al Crack Bang
Boom 2, ese evento que parece haber echado el ancla en Rosario desde el año pasado... o, en realidad, desde las secciones del Entrecuadros, allá por el 2009.

No creemos (creo, como cronista aficionado) que le dediquemos el espacio necesario que este evento se merece, en primer lugar por disposiciones físicas (de espacio virtual) y de tiempo, como siempre. Pero lo que se puede intentar hacer es el resumen perfecto, o atentar a que la gente que no pudo venir, o que vino y la pasó bien, pueda reconocerse en las palabras del cronista. Después de todo, para eso están las notas =P

El Crack Bang Boom vio por primera vez la luz del día en Julio del año pasado (CHECKEAR), como convención internacional de comics, historietas y demáses. Como por cuestiones de capital humano Frikilogía no pudo ir, ese año pasado quedó exento de nota. En realidad, veníamos siguiendo los ciclos impulsados por Juan Angel Szama, quien empezó con la iniciativa al gestar el Entrecuadros, una suerte de entrevista abierta o charla de café con autores locales. El ciclo, fuera de distar de poca difusión y poca asistencia, sentó la base perfecta para un evento como el Crack. Cuando hubo que anexar stands, eventos y charlas, el formato base ya estaba bien plateado de antes.

Yendo a ojo de buen cubero, y a tratar de admirar la gran fotografía y no eventos particulares, este fue un evento de putísima madre, pasándole el trapo (para bien, no para mal) a los viejos Leyendas, organizados también por la municipalidad y suspendido en el 2008. Pero en parte gracias a la iniciativa de gente como Juan Angel Szama o Eduardo Risso, excelente dibujante local, y por otro lado por la pujante salida de eventos de este tipo (obviamente orientados más hacia la temática oriental que otra cosa, pero bueh), se ve que la gente de la municipalidad empezó a notar que había un vacío que llenar, un espacio que rellenar con mampostería. Y la gente del CEC, firme como talón de oso (como siempre) se puso las pilas y brindó el espacio básico.

No vamos a hacer la lista con eventos, cronogramas y charlas; nos basamos en un lector fundado que o bien asistió, o bien puede clickear en el link correspondiente al blog de la Crack Bang Boom como para chequear qué pasó. Y sí, pasó todo, sin excepción de nada y cronometrado con la exactitud de un reloj atómico. A lo que nos vamos a referir es a los puntos fuertes que tuvo este Crack, para que puedan rescatarse estas cosas y se pueda admirar un toque más lo que fue y lo que es la Historieta y la comunidad en sí.

Primero que nada, aplaudo la inciativa de los organizadores (y los respectivos centros culturales) que no resumió todas las actividades en un solo lugar, como por desgracia se acostumbra en estos eventos. El Crack Bang Boom no solamente estaba localizado en el CEC, sino también en el Galpón 11, el Centro Cultural Bernardino Rivadavia, la Sala Lavardén (que ostento y ostenta la muestra “Nos tocó Hacer Reir”, respecto al humor gráfico nacional) y el Café del Cine el Cairo, además de sus correspondientes salas. El hecho de ampliar los horizontes de la localización no solo da mas alcance a las personas, sino que ensancha y conecta el horizonte propio de la comunidad, además de sentar un buen precedente para nuestra ciudad.

Segundo, la cantidad de stands y la convocatoria que tuvo este evento era sinceramente abrumadora. Las exposiciones de obras de Enrique Breccia, junto a las del Homenajeado de este Crack, Oswal, eran excelentes; además, el detalle de las esculturas de Martín Canale fue sencillamente excelente. No había un solo espacio desaprovechado, y sin embargo tampoco se estaba apretado o se aglomeraba la gente. Todo fluía y había espacio para todos, porque todo era interesante. Otro detalle más que rescatamos es el hecho de los artistas que se prestaron a darle una mano con los paneles a la gente del CEC, pintando originales que preceden al Crack Bang Boom anterior y a éste (se podían admirar dibujos de, por ejemplo, Gustavo Sala y Lucas Varela).

La cantidad de artistas invitados y la gente que se reunía alrededor, las clínicas de Aproximación a la Escultura (de Martín Canale) Guión (a cargo de Diego Agrimbau), Coloreo (Ariel Olivetti) e Historieta Integral (Eduardo Risso) y el resto de los detalles como, por ejemplo, brindar focos de atención dedicados a diferente clases de actividades fue sencillamente genial. Si tenías ganas de ver arte e historieta, lo hacías; si tenías ganas de comprar cosas de oferta o dedicarle tiempo a los stands independientes, lo hacías; si solamente querías ver cosplays, comer algo y ver a artistas dibujando en vivo, también lo hacías.

Respecto a las Presentaciones en Vivo, o Las Entrevistas

Primer día, con C.B. Cebulski, traducido por Andrés Accorsi (Comiqueando), fue excelente a la hora de dejar en claro que clase de cosas se busca, como se trabaja en una editorial mundial como es la Marvel y cuales son los errores más comunes; seguido por el Homenaje a Oswal, un historietista argentino con más de cincuenta años de experiencia contándonos anécdotas, reseñas y contestando preguntas, sumado al elogio general y la asistencia de mucho público de más de cuarenta años que simplemente quería darle las gracias con lágrimas en los ojos.

Segundo día, impecable organización y un creciente volumen de gente, se destacaron las presentaciones de Editorial Pelotazo (hacen falta más editoriales así, la verdad) y la charla en la Sala Lavardén con Enrique Breccia ; lo único que, a pesar de ser previsible, no agradó al oído del cronista, fue el hecho de que saliera la veta politizada de la conversación con las acotaciones respecto al Sueñero, pero no se puede hacer nada para evitarlo.

El tercer día fue simplemente excelente, aunque me gustaría poner al tercer y al cuarto día en una sola bolsa, pues al ser el fin de semana fueron los días que más concentración de gente tuvo. Durante el tercer día se destacaron, a nuestros ojos, la presentación del libro “De Amor, de Locura y de Muerte”, de Editorial Pictus, respecto a la obra casi homónima de Horacio Quiroga; el mix de estilos artísticos y la rápida adaptación al público (y a las historias) nos dieron ganas de seguir teniendo un poquito más de charla, o de comprar una edición que se agotó ni bien terminó la charla. También tuvimos a Pablo de Santis y a Diego Agrimbau dando una conversación bastante bien marcada por la experiencia respecto al arte de guionar. Coronando la noche del tercer día, el esperado y bien merecido homenaje al recientemente fallecido Carlos Trillo, con la presencia de Eduardo Risso, Laura Vázquez, Lucas Varela, Diego Agrimbau y amigos, pues más de uno se sumó entre anécdotas geniales que, estamos seguros, le encantaron a Carlos.

El Cuarto día, y siendo domingo, fue un Caos en toda su magnitud, desde la gente cosplayeada hasta las familias enteras, los transeúntes que por cinco pesos podían pasar (y pasaban!), las conversaciones con Gustavo Sala (que te firmaba las tetas en el stand de Llanto de Mudo Ediciones a las 19), Lucas Varela, Max Cachimba y Diego Parés; además de las presentaciones y firmas de Salvador Sanz, Max y Sebastian Fiumara, Rodolfo Migliari y José Villarubia, un afamado colaborador de Alan Moore.

Recuerdos, Frases y Momentos (Polaroids)

Obviamente, y teniendo a tanta gente grande (no de edad, de talla profesional) nos quedan varias frases en la cabeza y varias anécdotas que podemos rescatar. Como el cronista escribiente no cuenta con los medios tecnológicos como para hacer grabaciones de ese calibre, va a reproducir, más o menos en las mismas palabras, los discursos que queremos recordar en estos momentos:

-Usted cree que la Historieta es un Arte?-

-La Historieta es un Arte si quien la hace es un Artista-

Enrique Breccia, charla en la Sala Lavardén

-Yo era Radical, pero después de leer el Sueñero me hice Peronista-

-Te felicito-

Enrique Breccia, charla en la Sala Lavardén

-Yo creo que en un cuadrito de historieta no tiene que sobrar ni falta un solo punto. Y creo que en la síntesis de la historieta puedo rescatar dos cosas que siempre uno: Magia y Poesía. Magia, porque esos cuadros inmóviles realmente se mueven, y porque los personajes son más que solo eso. Y Poesía, porque tiene que tener las palabras justas, ninguna de más y ninguna de menos-

Oswal, homenaje en el Café del CEC

-(…) Por diversos motivos, Sonoman no podía enamorarse. Entonces mandé a Sonoman a un planeta donde había una Reina y una Princesa; la Princesa se llamaba Servela (que lo saqué de Ser Bella) y tenía largas conversaciones con Sonoman. Ese planeta tenía dos lunas y recuerdo haber hecho un cuadro donde estaban ambos enfrentados, con las dos lunas juntas de fondo. Cuando todo parecía llegar a su clímax, la Reina muere, y Servela tiene que asumir como Reina; pero en ese planeta, se cumplía una regla que era que, cuando alguien asumía a Reina, tenía que callarse y no decir nunca más una palabra, para no equivocarse… (…) Esto lo publiqué en la época de Onganía, si mal no recuerdo-

Oswal, homenaje en el Café del CEC

-Trillo tenía una cualidad. La gran mayoría de los Historietistas argentinos o bien se ponían a favor o en contra del gobierno de turno. Trillo tenía el alma… casi punk de que siempre estaba en contra la autoridad. Me corrijo; a Trillo no le importaba la autoridad. Se ve claramente en las Puertitas del Señor López; todo lo que representa, y todos los palos que reparte por igual-

Diego Agrimbau, Homenaje a Carlos Trillo, Café del CEC

-Trillo era torturador. Recuerdo patente el hecho de recibir un mail, habiéndome atrasado apenas dos o tres días para terminar los dibujos, en el que solamente adjuntaba una imagen colosal, totalmente negra, con un puntito blanco en el medio y el epígrafe que decía “sos una luz que se aleja…”-

Como redondeando, y para esta pobre nota del Crack Bang Boom, puedo decir que nos faltaron pilas, pero el evento en sí fue tan apabullante e integral que nos dejó (me dejó) sentado de culo. Con el debido respeto a estos Maestros de la Historieta que organizaron su fiesta y nos invitaron a participar, nos sacamos el sombrero por la eficacia, la buena organización y la excelente iniciativa. Ah, y decir que el hecho de que la Harley Quinn ganara el concurso de cosplay era una de las cosas más acertadas para poder hacer.

Un abrazo y nos leemos en el próximo Frikieventos.

Nota: Dentro de la próxima semana vamos a editar la nota con las fotos correspondientes.

Cataqclismo

Anime Town

Dónde la familia se junta

El viernes 11 de Febrero, recibí una llamada de un amigo que será identificado como “Pitufo Azul” (también conocido como Megaman) diciéndome lo siguiente: “Facundo y Darío hacen una suerte de convención tipo Imaginario. Si funciona, sería algo recurrente todos los meses o algo así. Soy jurado del Cosplay, vamos a ver qué onda”

Mi primera reacción fue: ¿Quién hace qué? Posteriormente me di cuenta que en definitiva no me importaba el dónde, el cuándo, ni el cómo. Si había fiesta otaku me iba con todo.

Así que equipado con un celular, y puteando por no tener Internet como para imprimir folletos para promocionar este humilde blog (XD), salí disparado por la puerta dejando detrás de mí medio sándwich de paleta, queso y mortadela con mostaza marca Dánica.

La entrada estaba 5 pesos, básicamente un regalo. Y fue ahí cuando mis acompañantes reconocieron a la persona vendiendo las entradas como el padre de Facundo.

Subimos las escaleras, y nos encontramos con un grupo colorido de gente. Dentro de la Sala Auditorio estaban proyectando la película de Full Metal Alchemist (Shambala). Nos quedamos afuera para ver qué onda el lugar, y nos encontramos con una de las chicas de Sun Maiden, y varios de los Cosplayers del Imaginario.

Es ahí cuando me atacan con la anécdota de la puerta al vacío.

El lugar dónde se realizó el evento estaba en construcción en la parte del patio. Así que al final del pasillo del primer piso, hay una puerta que lleva directamente a una escalera de cemento sin baranda y que tiene del otro lado una plataforma que resulta engañosa a la vista. Resulta ser que un chico, confiado de la vida casi hace un paso en falso hacía la planta baja. Fue Darío, quién en pose de Baywatch lo detuvo de irse al hospital (y de proverbialmente cagar el evento).

Una vez dentro de la sala, en la cual debimos haber sido alrededor de 30 personas, nos sentamos en un pequeño grupo a observar. En el rincón al lado de la puerta a la izquierda vendían pochoclo y vasos de gaseosa, a la derecha se llevó a cabo el torneo de Guilty Gear. Lo que es más, me saco la gorra ante la inventiva de los chicos. Porque pegaron un papel blanco en la pared para proyectar los encuentros. Detalle que debo remarcar, fue la propia familia de los organizadores que se encargaron de vender las cosas. Y eso tuvo sabor a victoria, porque es como ver a la abuela de tu mejor amigo interesada por lo que hace el nieto, jajajaja.

Justo al frente en la gran pantalla, teníamos una lista de reproducción de openings y endings de anime. Todo el mundo se puso a cantar y hubo varios chillidos. Y más de uno hizo referencia a las partes de canciones que cuando éramos chicos nadie sabía bien que decían. Por el resto, la gran mayoría de hecho, se quedaron callados mirando la pantalla rememorando tiempos pasados y hablando con los amigos que fueron al evento.

Otra cosa que debo destacar fue la participación del grupo tucumano “Critical Hit”. Esta banda, demostró tener dos cantantes (masculino y femenino) con habilidades excepcionales en el manejo de las notas y de la lírica. Un efecto que me gustó particularmente, fue la manera en la que enganchaban las letras en japonés con su contraparte latina. Aunque debo admitir que cuando empezó a sonar “1/3 junjou na kanjou” en latino, no entendía una mierda porque solo me la conozco enteramente en japonés.

Lamentablemente, porque tuvieron poco tiempo de aviso, no pudieron venir con el equipo completo. Así que fueron solo los cantantes, el guitarrista con una guitarra criolla (“El esquimal” será siempre recordado por sus habilidades de mímica haciendo tapping a dos manos en el mástil de la guitarra), el batero con su cámara sentado al frente y haciendo gestos a los cantantes, y el tecladista haciendo a su vez de sonidista (Cabe aclarar que este tecladista si bien fue detestado por como saturaban los parlantes, fue muy respetado después de haber ganado la final de Guilty Gear contra mi amigo el pitufo azul). Una cosa que nos llegó al corazón (además del super “a capella” que se mandaron. Honestamente, a la minita Lain le salió igual), fue el gran final con Dragon Ball Z en los parlantes, los propios miembros de la banda haciendo coros (después de que al tecladista se le zafase el mic de la guitarra cuando boludeaba con el pie del mic). Todo el mundo gritó, y yo creo que quemé una cuerda vocal. Pasa que me dijo un amigo que grite con todo, y al final apreté demasiado el cuello y salío un chillido digno de Martes 13. Tengo flashes de haber visto a una chica tirarse y cubrirse por mi alarido. Pido perdón a los heridos >.>

El concurso de Cosplay, se resumió en tres concursantes que se debatían por el 1º, 2º y 3º puesto. En tercero Tobi (Naruto), quién no podía respirar (textual de sus palabras); en segundo lugar Sanosuke Sagara (Rurouni Kenshin) quién se sentía bien, pero con un toque de vergüencita; y en primer lugar Chouji (Naruto), que ganó con todo el poder de su caradura.

Para cerrar el evento, las chicas de Sun Maiden – 1 (porque una de ellas se encontró con una complicación y no pudo asistir) realizaron sus bailes.

Cabe destacar que el cantante estaba recién operado de la muela del juicio, así que cuando terminó su performance lo veíamos sentado con una bolsa de hielo en la cara. Todo esto, mientras que sus compañeros de banda cantaban “Persiana Americana” y el resto de la gente se retiraban.

Al acercarme a preguntar sobre el evento, me encontré con la cara conocida de “El negro”. Ese sujeto que en el Imaginario 2010 se compró a los jueces y al público al disfrazarse de Hidan de Naruto.

Resulta ser que cuando va a hacer cosplay a Tucumán, va con el hermano. Darío, quedó encantando con todo lo que fue la convención de allá, y fue él quien se la pasó metiendo púa para hacer un evento similar con planes de expansión. Facundo Gómez a.k.a. El Negro, Martín Juárez, Darío Gómez y Ángela Suarez fueron quienes hicieron toda la movida para este pequeño evento.

Ellos solos, costearon todo el evento, y todos los afiches y carteles fueron puestos de la mano de cada uno de ellos.

Es esta clase de dedicación y buena onda que uno espera ver en todos los eventos. Y la esperanza de estos chicos para poder seguir con estos eventos es realmente grande.

Anime Town: La Segunda Entrega

(Cuando el Karaoke ataca O.o)

La segunda entrega de Anime Town fue una experiencia totalmente distinta a lo que fue la primera vuelta. El evento evolucionó, de eso no hay ninguna duda. Y así como hubo cosas buenas, hubo cosas malas. Si tengo que contar mi experiencia propia, me volví estúpido cortando papel para hacer muñequitos para vender… Que vendí un rotundo fail de 3 muñequitos de los 44 impresos…

>.>

En medio de poner los stands con los chicos de Anime Town y de la comiquería Arkadia

Ejem, bueno, cómo estuve en contacto con la organización puedo explicar todo lo que pasó en la parte de producción. El 85% de la organización la hicieron Martín Juárez, Facundo Gómez y Ángela Suarez. Hubo proyecciones que mantuvieron llena la sala en todo momento. Entre ellas la película de Daft Punk con animación hecha por Matsumoto (Interestella 5555) fue memorable porque si bien no tuvo mucha repercusión, los que estábamos en los stands nos la pasamos cantando. Y como siempre, Naruto y Dragon Ball fueron infaltables.

En cuanto a los torneos hubo 2 de juegos de videos. El Dragon Ball Tenkaichi Budokai 3 y el Pro Evolution Soccer 2011. Según lo que me comentaron, en el Torneo de Dragon Ball el ganador le pegó una bailada al otro finalista.

El ganador del torneo de Dragon Ball

Por otro lado la comiquería Arkadia (qué es recién nacida y todavía están haciéndole el lifting al futuro local, por lo tanto están haciendo ventas online de momento) se encargó de proporcionar los premios para la mayoría de los concursos y se encargaron de auspiciar un Torneo oficial de MAGIC The Gathering: Booster Draft New Pirexia y un Torneo de Yu-Gi-Oh!

El pitufo azul que responde al nombre de Devlain fue el encargado a hacer de Juez y correr de una punta a otra tratando de mantener el orden. Tengo entendido que se armó furor porque una carta de coleccionista salió a flote. Salió Tezzeret, Agent of Bolas. Y según el propio Devlain, lo más memorable fue que salieron 3 copias de la misma rara mítica.

Devlain haciendo de Juez (dicen que el diablo juega a las cartas…)

Por otro lado hubo una buena venta de manga y anime, aunque fue gracioso ver que vendían unos posters de tela del cual uno nadie sabía de qué anime era. Jajajaja.

En lo que se refiere al Cosplay, no hubo ninguno. Pero tuvimos a un Luffy dando vueltas por el evento con su mejor onda y hasta se anotó para el karaoke.

Luffy junto a Darío, organizador del evento. (A la derecha Sealand se asoma)

Por otro lado hubo dibujantes locales amigos tales como Ramiro Córdoba, que ayudaron haciendo los lienzos de decoración para el evento. Y se copó de dibujar por pedido. Muy buen dibujante debo decir además.

Nuestro dibujante antes de ser acosado por chicas Stalker de Pikachu

En lo que se refiere a esta humilde gaceta… Bueno, tuvimos un muy humilde stand.

El Stand con un extra que doblaba papel

No tengo pelos en la lengua en admitirlo, tuvimos que limitarnos bastante por el tiempo y porque se cruzaban actividades y solamente fui yo con un amigo que se copó en colaborar conmigo. Y para colmo de males, cuando estaba imprimiendo las notas para el evento… me quedo sin tinta. Se me cagó la impresora en el último puto momento. La puta madre que la re mil parió! Me quedé hasta las 3 de la mañana cortando papel para levantarme a las 8:30 de la mañana siguiente y seguir cortando los muñequitos de mierda!

INDIGNATION!

Varios panfletos fueron entregados, conocimos gente muy copada. De hecho hubo una chica que se acercó a leer nuestras notas que nos sorprendió por su apariencia de persona normal. Y cuando le intenté sacar una foto se hizo la ninja esquivando la cámara. Pero cumplí mi objetivo después… jejeje

Puedo decir orgullosamente que Frikilogía fue el organizador oficial del concurso de Karaoke! Con nuestro queridísimo programa Ultrastar y con los micrófonos abandonados que dejó cierta voz del más allá dando vueltas en mi casa, nos armamos el evento a la mejor de nuestras capacidades.

Obviamente, como suele suceder, casi nadie se quería anotar al karaoke. Y digo casi porque Rocío, una chica con quién he compartido rondas de Ultrastar sabía cuál era el premio y lo quería para ella. Hasta se encargó de amenazar a gente para que participen y le den el premio en caso de que ella no ganase.

De hecho, amigos se emocionaron tanto con el Sephiroth y los muñequitos de Link que vendíamos que al final decidieron hacer un live-action del famoso video flash “Ebil Revelion”

Zeñor, devuélvame mi gorrito…

Después de la primera ronda, de los 4 concursantes que tuvimos pasamos a tener 5 y después se anotaron más. Terminamos con 8 jugadores que hicieron una contienda memorable. Cuando sonaba Digimon, todo el mundo se ponía a cantar emocionado.

Damos puntos extra a Martín Fares porque se puso a hacer monerías y hasta delirarla mientras cantaba provocando risas entre todos los presentes. Luffy también cantó, y recuerdo ver cómo sus amigos se tapaban la cara de la vergüenza. Pero puedo decir que Luffy al menos llega al registro de “Los guardianes del universo”, tema que es tan conchudamente bajo que no llega nadie que yo conozca. Participó también Nadia, quién se puso violentamente nerviosa y no se animo a cantar ningún tema que no conocía (Pero que posteriormente se quiso anotar al concurso de Karaoke grupal). Y también entraron Sealand (Ana Lucía, con una muy bien puesta peluca rubia), el propio Martín Juárez (que tenía unas enormes ganas de cantar), Devlain (que tuvo la mala suerte que le tocasen todos temas cantados por mujeres), Noel (quién casi hace entrar a un muchacho más, pero que este se terminó asustando) y Rocío (que iba a tenía que ganar el premio “sí o sí”).

Lo lamentable fue que se repitieron varios de los temas del karaoke. Mucho Slayers en japonés que nadie conocía. Pero en la final solucionamos todo dándole rienda suelta a todos los temas que teníamos en la computadora. Desde A-Ha hasta el tema final que fue precisamente el de Slam Dunk.

El resultado final fue:

Primer Lugar: Rocío (con Sephiroth). Se fue completamente alegre y festejando… Hasta que la tuve que llamar porque se había olvidado sus libros de la facultad y rendía un final el lunes. Mucha suerte mujer.

Segundo Lugar: Noel (con Ed de Full Metal Alchemist). Quién parecía persona normal terminó cantando y dando una muy buena pelea en el terreno del Karaoke. Aunque debo admitir que cada tanto me miraba con cara de psicópata para que pongamos temas en latino. Y al final, conseguí la foto que no quería que saque en un principio. JAJAJAJA

Tercer Lugar: Martín Fares (con Al de Full Metal Alchemist). Que nos hizo reír de principio a fin.

Cuarto Lugar: Sealand (con Pikachu en mano). Quién dio una muy buena pelea, pero lamentablemente no pudo llegar.

Los ganadores del concurso de karaoke

Los premios de Karaoke en pose Super Sentai

Posteriormente a esto, íbamos a largar el concurso de Karaoke grupal. Pero ya nos dijeron que era muy tarde, así que tuvimos que suspender.

Y bueno, teniendo en cuenta que largaron a las 15 y terminamos a eso de las 22:30. A esa altura no entendía nada y me dolían los talones cómo no tienen idea. Y para el regreso a casa, llegué, me manché el pantalón con lavandina.

Y eso chicos, fue la experiencia Anime Town. Mi única queja fue el lugar pero eso fue debido a cuestiones de la vida. Terminamos en la Sociedad Italiana, donde lamentablemente no tenían baños que funcionasen (y eso que al pedir el lugar les dijeron que funcionaban). Por otro lado felicito a los chicos de la organización, sobretodo porque tuvieron que improvisarse una instalación eléctrica para el lugar (porque tenían un solo toma corriente).

Esperemos que el próximo evento logremos superar las complicaciones de este y conseguir más gente para participar.

Así que ya saben chicos, siempre pueden anotarse al Karaoke del próximo Anime Town. Me van a ver la cara y correr de una punta a la otra tratando de que nadie pise los cables.

Y me voy con el recuerdo de Devlain gritando: AGUANTE POKEMON!, justo cuando sonaba Digimon de fondo. Jejejeje

Remy Eclair

Daruma Party III

Bueno, como muchos ya sabrán el pasado domingo 10 de Abril aquí, en Rosario, se realizó la tercera edición de la Daruma Party, uno de los eventos relacionados al mundo del anime, manga y comics más esperado del año.

Y por supuesto, Frikilogía estuvo ahí para echar un ojo. Sabemos que la nota llega tarde ya que pasó casi una semana del evento, pero bue…es el karma de la producción mensual que asumimos :P

En fin, abramos las puertas y veamos que nos dejó esta tercera edición:

El lugar:

Al igual que el año pasado, el sitio de encuentro fue el Galpón 11, ubicado en la costanera rosarina. El lugar está elegido a la perfección, principalmente por su amplitud, lo que permite que la gente no esté apretujada y que no haga taaaaaaanto calor, karma constante en estos eventos debido a la cantidad de gente que convocan.

Si bien en el galpón hacía un poco de calor era soportable, más avanzado el evento se abrieron dos puertas laterales con lo que se consiguió una considerable corriente de aire.

Gracias a una excelente disposición del escenario y los stands se logró una cantidad de espacio ENORME. La gente tenía muchísimo lugar para transitar, comprar, comer, rolear, ver los espectáculos y hacerse un Paty. Incluso desde la puerta se podía divisar perfectamente todas las performances que se subieron al escenario.

Los Stands:

Los expositores en esta clase de eventos son más o menos los mismos. Lo cual no es del todo malo, uno los va conociendo y sabe qué puede encontrar en cada lugar, además de ver como crecen algunos año a año. También hubo varios stands que no habíamos visto en otros eventos y algunos era la primera vez que venían a Rosario.

Por una cuestión de falta de tiempo no pudimos realizar entrevistas a los expositores tal y como habíamos hecho el año pasado, pero pudimos notar que la mayoría de ellos estaban ansiosos y contentos, y parece ser que a la gran parte le fue bien en ventas.

El ambiente:

Muy bien logrado. Todo el tiempo (mientras no había presentaciones o espectáculos) el evento fue acompañado musicalmente por diversos openings, endings o j-rock en general. La disposición de los lugares estaba tan bien armada que en el sector de rol y cartas la música llegaba muy bajo, punto esencial ya que todos las actividades que ahí se realizaban tienen mucha participación del habla…y no poder escuchar al otro o quedarte ronco al gritar un movimiento de tu personaje es un completo garrón xD

Espectáculos y actividades:

Primero lo primero: Dado que gran cantidad de los espectáculos/actividades lo usaban, hay que destacar, con mención honorífica, al sonido.

TODO lo que salió por un micrófono se escuchó absolutamente claro y limpio, para la preocupación de los que hacían karoke xD

No hubo ninguna pifia (exceptuando algún acople que SIEMPRE hay) y todo se escuchaba perfecto desde cualquier parte del galpón, sin llegar a molestar al sector de rol.

J-Skull: Lograron un gran debut. Son una formación simple, pero muy efectiva. Musicalmente la banda es EXCELENTE. Lo único que podríamos decir como punto débil es que la voz femenina a veces desvariaba un poco, pero son cosas que se solucionan conforme transitan los ensayos y los escenarios, siempre tenemos en cuenta que un debut no es para nada fácil.

Tocaron un repertorio muy bueno y variado, sorprendiendo con una versión de Fuel (tema de Metalica).

Un punto destacable muy importante: Tienen una fuerza tremenda y mucha presencia sobre el escenario.

Hoshi-kan Soul: TREMENDO. Estas dos chicas crecieron muchísimo en canto, tuvieron una evolución que las favoreció en todo sentido. Sus excelentes voces les facilitaron conseguir mucha más confianza de la que ya tenían, lo que les da una presencia notable.

En cuanto al repertorio…de más está decir que gran parte de éste fue completamente nostálgico, una muy bien compuesta seguidilla de openings de nuestra infancia coronó el espectáculo e hizo que más de uno se conmoviera :P

Como broche final cantaron un tema con los vocalistas de Gesshoku, Sekai no Mirai y las dos chicas del ya disuelto (pero nunca olvidado) San Hoshi.

Hyper Star Light: El grupo de Para Para Dance. Lamentablemente no pudimos ver mucho de sus presentaciones (tampoco sabemos demasiado del tema xD) pero por lo que vimos, que fueron 2 o 3 canciones, nos parecieron muy coordinadas y parejas.

Siguiendo con otras actividades tenemos los torneos de videojuegos, con bastante variedad tanto de juegos como de consolas y daba gusto ver a la gente jugar en el plasma o en la pantalla grande.

Las mesas de rol y de juegos de cartas, firmes como siempre en cada evento, se desempeñaron (por lo que vimos) bastante bien, incluso hubo premios para ambas actividades.

Fue un verdadero GOLAZO la inclusión de las trivias. Es la primera vez en esta clase de eventos que vemos este tipo de actividades, a lo mejor en alguno al que no pudimos asistir también hubo pero sinceramente lo desconocemos. Las fases preliminares de la trivia transcurrieron a lo largo del evento y la final se realizó en el escenario. Fue una pena que la decisión haya sido por un piedra, papel o tijeras.

Los Cosplays:

Hubo buena calidad, por otro lado nos sorprendió que hubiese tan poca cantidad, sobre todo considerando los premios que se entregaban. En la categoría grupal ganó el team de magos oscuros Yu-Gi-Oh! Dichos cosplays estaban muy bien realizados...pero no tuvieron competencia porque fueron los únicos que se anotaron en esta instancia xD

En la categoría parejas ganaron dos muchachas que iban cosplayeadas de Vocaloid.

En la categoría individual las premiaciones fueron las siguientes:

3º Lugar: Cosplay de Anita, la hija del verdugo.

2º Lugar: Cosplay de Trinity Blood.

1º Lugar: Cosplay de Encantada.

Por suerte los cosplays y las performances estuvieron bastante bien en general, obviamente algunos resaltaron más que otros. Sin embargo reiteramos nuestra sorpresa y lamentamos que no hubiera un poco más de competencia.

Algunos otros detalles:

El evento abrió sus puertas a las 14:30, lo que provocó un retraso de las actividades de más o menos media hora. Aún así, esto no impidió que el cronograma fuese cumplido en su totalidad.

Cabe destacar que era tanta la concurrencia que durante dos horas no paraba de ingresar gente al lugar la fila parecía no terminar jamás. Recién a las 17:30 la cosa amainó un poco...esto no quita el hecho de que la gente seguía llegando, incluso hubo algunos que compraban la entrada a las 19:00, faltando una hora para que termine el evento.

A pesar de los retrasos ya mencionados el evento finalizó a las 20:30, tan solo media hora más tarde de lo previsto.

Por desgracia, como ya dijimos más arriba, no pudimos cubrir el evento de la misma forma que lo hicimos el año pasado. Por otro lado, gracias a una muy buena predisposición de los chicos de Daruma, empezamos a palpitar el evento desde el sábado a la mañana.

Gracias a esto pudimos ver que es un grupo con un nivel de organización sumamente profesional, que su objetivo principal es siempre el evento con el fin de mejorar año a año tal y como lo vienen demostrando. El esfuerzo se nota en casi todos los detalles del evento, pero lo que más nos llega es que esto no es algo que les impida disfrutar el evento.

Para finalizar podemos decir que pasamos un buen fin de semana, nos divertimos, gritamos, cantamos y odiamos un poquito más a One Piece (Offtopic xD). Esperamos expectantes al siguiente Daruma, en el cual esperamos llevarnos sorpresas.

Saludos desde el frasco.

Ramamansarasa, Cataqclismo y El Hippie Cósmico